Mal farge med hendene dine: Myke pasteller for nybegynnere
Fingrene dine er penselen
En myk pastell er så godt som ingenting annet enn pigment — det samme pulveret som går i oljemaling, presset sammen til en stift med et snev bindemiddel for at det skal holde sammen. Intet annet kunnskapsmateriale legger farge på papir så konsentrert, og det er derfor ferdige pastelltegninger skinner. Det er også langt eldre enn folk flest tror: Leonardo da Vinci lærte teknikken av en fransk hoftkunstnер rundt 1499, og på 1700-tallet var Paris så betatt av pasellportretter at stjerna Maurice Quentin de La Tour aldri malte i olje i det hele tatt. Degas gjorde det til sitt hovedmedium sent i karrieren. Verdens eldste pastellfabrikk ruller fortsatt stifter for hånd i Frankrike, og tilbyr over 1200 farger til omtrent samme pris som en skikkelig middag per stift.
Her er noe kunstforretningen ikke skal fortelle deg: papiret avgjør om du blir forelsket i dette mediet eller slutter etter ei uke. Myk pastell trenger tannstell — en fin tekstur som griper tak i pulveret og holder det fast. På glatt skriveripapir glir fargen bare rundt og blir til grå sørpe, mens den samme stiften synger på ordentlig pastellpapir. Det er det eneste stedet jeg aldri ville spart, og sammenligningen av kunstmateriell som holder versus billig som svikter gjelder ingenting i denne hobbyen mer enn papir.
Min filosofi her er sta minimal: ett sett med studentpasteller, en blokk tannstelt papir, noen få papirsnegler og en knådbar viskelær. Bare det. Staffelier, fancy fiksativ og spesialpapirer kan vente til du vet at du liker å ha regnbuefargede fingrer.
Alt under her er plukket ut med nybegynnerens lommebok i tankene, delvis for at ingenting skal ende opp på listen over kunstmateriell nybegynnere kaster bort penger på.
Studentgrad myke pastellstikker, 64-fargers kvadratisk sett
Kvadratiske studentpastellstikker er litt fastere enn profesjonelle, slik at de gir fra seg pigment gradvis og tåler et tungt trykk. De kvadratiske kantene fungerer også som tegneverktøy for linjer og skarpe merker, mens de flate sidene legger ned brede striper med farge for himler og bakgrunner. Velg et sett med et bredt spekter av grånyanser og dempede toner, ikke bare sterke farger — landskap spiser opp dempede farger.
Tonet pastellpapirblokk med strukturert, tandlignende overflate
En pastellblokk med ekte tannstruktur holder pigment fast i teksturen i stedet for å la det gli av, og de midtonalte fargede arkene gjør halvparten av komposisjonsarbeidet for deg — en gråblå side leser allerede som himmel før du setter første merke. Ved 160 gsm tåler arkene blanding og rettelser uten å bølge seg. Hvert ark har vanligvis sterkere tekstur på den ene siden enn den andre, så du kan velge gripekvaliteten du ønsker.
Papirblanding-stumper og tortilloner i assorterte størrelser
Blanding-stumper er strammet rullede papirstikker som myker og jevner pastel hvor fingre er for brede eller for varme, og tortilloner er deres mindre, spissede kusiner for trange steder. Et blandet sett dekker alt fra å myke en hel himmel til å toppe kanten på en skygge. Når spissene blir skitne, fornyes de med et raskt push på sandpapir.
Knete-puttyviskelær for å løfte pastel uten å smøre
Et knetbar viskelær er en myk, formbar putty som løfter pigment av siden ved å trykke og dukle i stedet for å gni, slik at det fjerner farge uten å knuse det dypere inn i tannstrukturen. Formet til en spiss, trekker det høydepunkter ut av en ferdig passasje — og plukker en lysende måne ut av en pastellhimmel, for eksempel. Folder du det over seg selv renser du det for neste bruk.
Med disse fire tingene kan du fullføre et ordentlig lite landskap første dag — ingen tørketid, ingen opprydding bortsett fra å vaske hendene. To vaner du bør starte med med en gang: hold platen skrå så støvet som faller, faller vekk fra bildet i stedet for å legge seg tilbake på det, og hold en fuktig klut ved siden av deg, for en rask fingerfvisk mellom fargene er forskjellen på en klar himmel og en så tøff en. Hvis du har gjort noe kullstifttegning, vil den knådbara vissklatoren føles som en gammel venn — den løfter pastell på samme måte, ved å dyppe i stedet for å gnidde. Neste avsnitt dekker tilleggene jeg faktisk ville fått som nummer to.
Verdt å legge til når støvet har lagt seg
Ingenting av dette hører hjemme i første bestilling, og det er med vilje — nybegynnere i alle støvete medier har en tendens til å kjøpe tilbehør før de har brukt opp en eneste stift. Kom tilbake etter noen økter, når du vet hva som mangler. For de fleste er det detaljer: en myk pastellstift er et utslettet instrument, og i det øyeblikket du prøver å sette et glint i et øye eller enkelte gresstrå inn i en eng, vil du ønske deg en pastellblyant eller en hard stift med en skarp kant. Hvis du allerede har jobbet deg gjennom et fargeblyant-oppsett, vil pastellblyanter føles kjent i hånden mens de oppfører seg helt annerledes på papir — kjermen er pulveraktig krittepastell, ikke voks. Fiksativ er det mest omstridte punktet på denne siden: mange pastellister nekter å spraie i det hele tatt fordi det kan stumpere og mørkne farger, så behandle det som forsikring for oppbevaring av arbeid snarere enn et nødvendig avsluttende trinn.
Pastelpennene som får frem detaljer, kanter og finhet
Pastelpennene slipper deg til å jobbe med samme pigment som stavene dine, bare med spissen du kan stramme. Det er verktøyet for vibrissene på en mus, øyelashes, greset og hver eneste strek som er tynnere enn stavens kant. En liten boks med utvalgte farger holder til å komme i gang — det meste detaljarbeid baserer seg på de mørke tonene, de lyse, og en håndfull små høydepunkter.
Kaseinfixative på pump for ferdig pastelarbeid
Fixative binder det løse pigmentet på ferdig pastel slik at arbeidet kan lagres og håndteres uten å bli utslettet. En formulering med kasein og alkohol i en pumpeflaske har nesten ingen lukt og er langt snillere med fargene enn de gamle sprayboksene, som er beryktet for å gjøre arbeidet mørkere. Uansett type — test alltid på en testhype før du berører det ferdige arbeidet.
Sandpapir til pastel for mange lag
Sandpapir til pastel har et fint slipende belegg som griper mye mer pigment enn vanlig strukturert papir, så du kan bygge lag på lag uten at overflaten blir mettet og stenger ute nye farger. De tunge arkene ligger flatt under press og tåler retting godt. Blandede matte toner gir klar-til-bruk bakgrunner for både landskap og portrettarbeider.
Faste pastelblyanter for skisser og skarpe streker
Fast pastel har mer binder enn myke staver, som gir dem en fastere kropp som slipper seg til kant og ikke slumrer under et selvsikkert strekk. De er det tradisjonelle verktøyet for den innledende skissen under en myk pastellmaleri og for skarpe høydepunkter over den. De gir også langt mindre støv, som gjør dem behagelige for raske studier.
Legg disse til gradvis og hver enkelt låser opp noe spesifikt: blyanter gir deg detaljer, stive stifter gir deg tegne-lignende kontroll, sandpapir tar lag på lag uten å fylles opp, og fiksativ lar et ferdig verk overleve en bokhylle. Hvis kusinen av dette mediet som er smør og lite støv høres mer riktig ut for deg, oljepasteller er en helt annen erfaring — vaksakhtigere, dristigere og langt mindre skjør. Uansett, ikke la tilbehør trange ut det virkelige arbeidet: å dytte pulver rundt med fingrene dine til et bilde dukker opp.
Spørsmålene alle stiller etter sitt første støvete ettermiddag
Hvorfor blir fargene mine til grå-brun mudderpølse?
Nesten alltid er det en av to ting: du blander hvert slag til døde, eller fingrene dine bærer fortsatt de fem siste fargene du berørte. Overblendet pastell mister den friske overflateglansen som gjør mediet spesielt, og en pigmentdekket finger er så og si bare en gjøremeapparator. Tørk hendene på en fuktig klut mellom fargegrupper, blend en gang i stedet for fem, og la noen slag bli ublendet — teksturen leses som energi, ikke slurv.
Kan jeg bare blåse det løse støvet av tegningen min?
Det er den mest naturlige instinkten i verden, og nesten hver pastelllærer vil be deg ikke til det. Blåsing sender ultrafint pigment inn i luften du puster, og det er en reell sjanse for å spytte på papiret, som etterlater seg et permanent merke. Trapp på baksiden av platen hardt over en søppelbøtte i stedet, eller arbeid med overflaten skrå så støvet faller vekk på egen hånd — tegningen mister ingenting og lungene dine blir utenfor det.
Hvorfor ble bildet mitt mørkere etter at jeg spraiet det?
Fiksativ binder det løse pigmentet, og bundet pigment reflekterer mindre lys — så spraiet områder skifter ofte mørkere og dommere, noen ganger dramatisk. Nybegynnere oppdager som regel dette på et ferdig verk de var stolte av, noe som er verste mulig tidspunkt. Test alltid spraien på en rest av samme papir først, spray i lette tåker på avstand hvis du spraier i det hele tatt, og husk at papir med sterk tannstell kan holde pastellet godt nok til å hoppe over fiksering og gå rett under glass.
Finnes det en billig måte å trene på uten å brenne gjennom godt papir?
Ja, og det gjemmer seg på jernvarebutikken: fint våt-og-tørrslipepapir i 1000–1200 kornet oppfører seg påfallende likt fagmessig sandpapir for pastelltegning til en brøkdel av prisen. Det er ikke arkaisk, så ingenting laget på det vil vare tiår, men for daglig trening betyr det ikke noe. En advarsel — det er fortsatt slipepapir, så bland bare med fingrene dine der ett lag pastell allerede ligger, ellers vil du slipe fingrene dine i stedet for tegningen.
Liker du det du ser? Lagre individuelle artikler med ⋮ på et produkt, eller kopier hele listen til din ønskeliste med ett klikk — perfekt for å komme tilbake til det later eller sende som et diskret hint.
